Valle & tradita muzikore shqiptare – vallëzime, iso-polifonia & këngët e atdheut

Kur, në një dasmë shqiptare, të gjithë papritmas kapen për dore, formohet një rreth dhe vallëtari i parë e udhëheq vargun me një shami të bardhë ose të kuqe në dorë, atëherë ndodh diçka që është më e vjetër se çdo kufi në hartë: Valle. Vallja fillon, Çifteli hyn në valë, Def-i jep ritmin, dhe për disa minuta gjyshja, nipi, fqinji dhe mysafiri bëhen pjesë e të njëjtës lëvizje. Vallja nuk është një shfaqje për një publik, por një ftesë: kushdo që qëndron në rreth, i përket asaj. Në këtë artikull të marrim me vete në botën e vallëzimeve shqiptare dhe të muzikës shqiptare – nga vallet në varg të Alpeve të Veriut, te iso-polifonia misterioze e Jugut, deri te tingujt modernë që sot dëgjohen në çdo festë të diasporës. Bëhet fjalë për prejardhjen, kuptimin dhe për arsyen pse kjo traditë ka mbetur kaq e gjallë pikërisht larg atdheut.

Për shumë shqiptare e shqiptarë në Gjermani, Zvicër dhe Austri, Vallja është më shumë se folklor. Është një copë atdhe që mund ta marrësh me vete – në këmbë, në ritëm, në kujtimin e festave të fëmijërisë. Kush e ka mësuar një herë vallen, nuk e humb më kurrë. Dhe kush ua mëson fëmijëve të vet, përcjell një trashëgimi që nuk ka nevojë për asnjë gjuhë për t’u kuptuar.

Çfarë është Valle? Një përkufizim

Valle (shqip vallja, shumës valle) është termi përmbledhës për vallëzimet tradicionale shqiptare në varg dhe në rreth. Karakteristike është që vallëtaret dhe vallëtarët nuk lëvizin veç e veç, por janë të lidhur me njëri-tjetrin: kapen për duarsh, për kyçe të duarve, për supe ose përqafohen me krahë. Kështu formohet një zinxhir i mbyllur ose një rreth që lëviz përpara, rrotullohet dhe lëkundet së bashku. Shprehja valle shqiptare – „vallëzim shqiptar“ – shënon pikërisht këtë formë të vallëzimit kolektiv, që është e përhapur në gjithë hapësirën shqipfolëse: në Shqipëri, në Kosovë, në Maqedoninë e Veriut, në Mal të Zi dhe kudo ku jetojnë shqiptarë.

Parimi i Valles është njëkohësisht i thjeshtë dhe i thellë. Nuk ka solist në kuptimin perëndimor, por një udhëheqës të vargut – shpesh i quajtur valltari i parë. Ai ose ajo jep hapat, improvizon, rrotullohet, kërcen dhe shpesh tund një shami, ndërsa pjesa tjetër e zinxhirit mban hapin bazë. Kjo ndarje rolesh e bën Vallen të arritshme për të gjithë: nuk duhet të jesh mjeshtër për të kërcyer. Mjafton të mbash për dore fqinjin dhe të ndjekësh ritmin. Pikërisht këtu qëndron fuqia shoqërore e këtij vallëzimi – nuk përjashton askënd.

Vargjet e hapave ndryshojnë shumë nga rajoni në rajon. Disa valle janë të qeta e madhështore, të tjera të shpejta, të fuqishme dhe akrobatike. Ajo që i bashkon është ideja e bashkësisë: në Valle bëhet e dukshme se individi i përket grupit, se familja dhe fshati qëndrojnë bashkë. Në shqip kjo lidhje shprehet me fjalë si Besa (fjala e dhënë, besnikëria) dhe Krenari – dhe të dyja rrezatojnë kur rrethi mbyllet.

Rrënjët: sa e vjetër është vallja shqiptare?

Vallet në varg të Ballkanit janë ndër format më të vjetra të vallëzimit në Evropë. Historianë dhe etnomuzikologë shohin tek ato jehona të traditave ilire dhe antike – ilirët konsiderohen nga shumë shqiptarë si paraardhësit e tyre, dhe lidhja me këtë trashëgimi (trashëgimia ilire) mbetet edhe sot një pjesë e rëndësishme e vetëkuptimit. Paraqitje të zinxhirëve njerëzorë që vallëzojnë gjenden në burime të ndryshme antike e mesjetare të hapësirës ballkanike, dhe forma bazë – njerëz që kapen për dore dhe lëvizin në rreth – ka mbetur çuditërisht e qëndrueshme ndër mijëvjeçarë.

Me siguri mund të vërtetohet se Vallja u përcoll brez pas brezi gojarisht dhe trupërisht: jo në shkolla vallëzimi, por në dasma, në festa, në ditë feste dhe gjatë punës së përbashkët. Një fëmijë i mësonte hapat duke u futur në varg midis prindërve dhe gjyshërve. Kështu dija udhëtonte nga trupi në trup, nga festa në festë, nëpër shekuj. Kjo mënyrë e përcjelljes shpjegon edhe pse ka kaq shumë variante rajonale – çdo luginë, çdo krahinë zhvilloi vulën e vet.

E rëndësishme është: Vallja nuk është një kujtim muzeu, por një praktikë e gjallë. Ndryshe nga disa valle popullore që sot i kërcejnë vetëm grupet folklorike, Vallja kërcehet ende spontanisht në festa të vërteta familjare. Pikërisht kjo e bën kaq të veçantë – është njëkohësisht përditshmëri dhe trashëgimi.

Formacioni: duart, supet dhe vallëtari i parë

Se si saktësisht kapen vallëtarët nuk është aspak e rastësishme – lloji i kapjes i përket karakterit të secilës valle. Në valle më të qeta e madhështore, shpesh kapen lirshëm për dore, me krahët pak të përkulur, kështu që zinxhiri lëkundet butë. Në vallet e fuqishme burrërore të Veriut, përkundrazi, krahët vihen mbi supet e fqinjëve ose kapet fort brezi – një qëndrim që jep qëndrueshmëri kur hapat kthehen në kërcime të shpejta dhe ulj-ngritje gjunjësh. Kjo lidhje e ngushtë trupore është pjesë e mesazhit: në Valle, njëri e mban tjetrin.

Vallëtari i parë në krye të vargut ka një rol të veçantë. Ai udhëheq zinxhirin, cakton ritmin dhe drejtimin dhe mund të improvizojë, ndërsa të tjerët mbajnë hapin bazë. Në shumë rajone ai tund njëkohësisht një shami – një copë të bardhë ose të kuqe, të famshmen shami ose shamija. Kjo shami është më shumë se zbukurim: zgjat lëvizjen, i bën gjestet të dukshme që larg dhe sinjalizon se kush po udhëheq për momentin. Në disa vise roli udhëheqës kalon gjatë mbrëmjes, kështu që secili mund të marrë një herë shaminë dhe të tregojë mjeshtërinë e vet.

Edhe drejtimi shpesh ndjek një rregull: shumë valle lëvizin në gjysmërreth të hapur ose në rreth të mbyllur nga e djathta, pra në të kundërt të akrepave të orës. Udhëheqësi qëndron në skajin e djathtë, vargu e ndjek atë. Gratë dhe burrat kërcejnë ndaras ose së bashku sipas rastit dhe traditës – në dasmat moderne të diasporës kjo shpesh përzihet në një rreth të madh e të gëzuar, ku bashkohen të gjitha brezat.

Vallet rajonale: nga Tropoja te Rugova

Larmia e vallëzimeve shqiptare është e jashtëzakonshme. Pothuajse çdo krahinë ka vallet e veta, me ritmin e vet, melodinë e vet dhe emrin e vet. Disa nga më të njohurat:

• Valle e Tropojës – Nga malësia e Shqipërisë së Veriut, nga Tropoja, një rajon malesh dhe vallesh burrërore. Kjo valle është e fuqishme, krenare dhe energjike, shpesh e shoqëruar nga Çifteli. Konsiderohet një nga vallet më të njohura të Veriut dhe është një klasik i vërtetë në festat e diasporës.
• Valle e Rugovës – Vallja nga malet e Rugovës pranë Pejës në Kosovë është e famshme për dramatikën e saj. Tradicionalisht një valle burrërore, në disa variante rrëfen për shqiponja, luftë dhe mal – me lëvizje të gjera dhe një tension gati teatral.
• Napoloni – Një valle çiftesh dhe grupi veçanërisht e përhapur në Shqipërinë e Jugut e më gjerë, me melodi tërheqëse, që luhet në shumë festa dhe është e lehtë për t’u kërcyer.
• Valle e Osman Takës – Një valle historike nga Jugu, e emërtuar sipas një figure legjendare, madhështore dhe e ngadaltë.
• Valle Pogonishte – Nga rajoni i Pogonit në Jug, një valle rrethi e qetë dhe elegante, e lidhur ngushtë me traditën e këngës shumëzërëshe të zonës.
• Valle çame – Vallet e çamëve, popullsisë shqiptare të rajonit të Çamërisë, me tiparin e vet të papërsëritshëm.

Kjo listë është vetëm një pjesë e vockël. Mund të përmenden dhjetëra të tjera – nga vallet e Malësisë në Veri, te Vallet e Skraparit dhe të Devollit, deri te vallet e Arbëreshëve, shqiptarëve që prej shekujsh jetojnë në Italinë e Jugut dhe i kanë ruajtur vallet e veta deri sot. Secila nga këto tradita është një kapitull në librin e madh të folklorit shqiptar, dhe secila rrëfen diçka për krahinën dhe njerëzit nga vijnë.

Iso-polifonia: kënga shumëzërëshe e Jugut

Asnjë tekst për muzikën shqiptare nuk do të ishte i plotë pa iso-polifoninë – atë formë të jashtëzakonshme të këngës shumëzërëshe nga Shqipëria e Jugut, që bën pjesë në trashëgiminë kulturore botërore. Iso-polifonia popullore shqiptare u njoh zyrtarisht nga UNESCO si trashëgimi kulturore jomateriale e njerëzimit (e regjistruar në vitin 2005, në Listën Përfaqësuese që nga viti 2008). Kështu ajo qëndron në të njëjtin nivel me thesaret kulturore më të rëndësishme të botës.

Çfarë e bën iso-polifoninë kaq të veçantë? Emri e tregon: iso shënon tingullin bordun – një tingull bazë të mbajtur, që një grup këngëtarësh e gumëzhin ose e këndon vazhdimisht, ndërsa mbi të lëvizin dy ose më shumë zëra solistë. Një zë udhëheq melodinë (marrës), një i dytë përgjigjet dhe zbukuron (kthyes), dhe kori mban ison si një qilim tingullor i gjallë. Kështu lind një tingull i dendur, arkaik, që shpesh ia del pa asnjë instrument – zëra të pastër njerëzorë që bashkohen në një tërësi të përbashkët.

Dallohen përafërsisht dy stile të mëdha: iso-polifonia toske dhe iso-polifonia labe, të emërtuara sipas rajoneve dhe grupeve të Shqipërisë së Jugut. Të dyja janë të lidhura ngushtë me jetën – ka këngë për dasma, për ndarje e zi, për punë e verë, për trimëri e mall për atdheun. Shpesh iso-polifonia dhe vallja e rrethit ecin dorë për dore: në rajone si Pogoni këndohet shumëzërësh dhe njëkohësisht kërcehet një valle e qetë. Kënga dhe lëvizja bëhen një.

Për diasporën, iso-polifonia është një thesar i veçantë. Mund të kultivohet kudo ku njerëzit mblidhen – nuk duhen instrumente, vetëm zëra dhe gatishmëria për t’ia vënë veshin njëri-tjetrit. Pikërisht ky është mesazhi më i thellë i kësaj muzike: tingulli i vetëm e merr kuptimin vetëm në bashkëtingëllim me të tjerët.

Instrumentet pas muzikës

Muzika shqiptare jeton nga një grusht instrumentesh karakteristike, tingulli i të cilave është i lidhur pandashëm me Vallen dhe këngën popullore. Këtu i paraqesim shkurt – kush dëshiron të thellohet në ndërtimin, madhësitë dhe zgjedhjen, i gjen të gjitha hollësitë në artikullin tonë të veçantë për instrumentet.

Çifteli është instrumenti ikonik me tela i Veriut: një lahutë me qafë të gjatë, zakonisht me vetëm dy tela, tingulli i ndritshëm dhe nxitës i së cilës shoqëron valle të panumërta dhe këngë epike. Përkundër ndërtimit të thjeshtë, është çuditërisht shprehëse – një tel mban melodinë, tjetri bordunin. Në festat në Tropojë, në Kosovë dhe kudo në Veri, Çifteli është rrahja e zemrës së vallëzimit.

Lahuta është një instrument njëtelësh, që i bihet me hark, i cili shoqëron mbi të gjitha këngët epike të trimërisë të maleve të Shqipërisë së Veriut – të famshmet Këngë kreshnikësh. Tingulli i saj i ashpër dhe vajtues është tingulli i vetë historisë.

Def-i (i quajtur edhe Dahire) është daullja me kornizë që jep ritmin. Shpesh i pajisur me zile të vogla në kornizë, e nxit Vallen dhe e mban rrethin në ritëm. Fyelli, së fundi, është fyelli tradicional i barinjve, meloditë e buta dhe melankolike të të cilit janë veçanërisht të pranishme në Jug dhe harmonizohen mrekullueshëm me iso-polifoninë. Së bashku, këto instrumente krijojnë tingullin e papërsëritshëm të muzikës shqiptare – të dheshëm, të drejtpërdrejtë dhe plot ndjenjë.

Muzika dhe vallja në dasma dhe festa

Askund nuk jeton Vallja aq intensivisht sa në një dasmë shqiptare. Një dasma shqiptare është një festë disaditore, dhe muzika është zemra e saj që rreh. Kur banda luan, rrethi i parë formohet gati vetvetiu: fillimisht familja e çiftit, pastaj gjithnjë e më shumë mysafirë, derisa e gjithë salla vihet në lëvizje. Vallja shoqëron çastet më të rëndësishme – hyrjen e nuses, vallet e nderit të familjeve, kulmin e shfrenuar thellë natën.

Vallja ka edhe një rend shoqëror: shpesh të moshuarit ose të afërmit më të ngushtë e hapin vargun, një shenjë respekti (respekt) dhe nderi (nder). Më vonë hierarkitë shpërbëhen dhe të gjithë kërcejnë bashkë. Kush ka qenë ndonjëherë në një festë të tillë, e njeh ndjesinë kur Çifteli merr vrull, Def-i niset dhe rrethi bëhet gjithnjë e më i shpejtë – një çast gëzimi të pastër të përbashkët.

Edhe festa të tjera jetojnë nga muzika dhe vallja: festa kombëtare Dita e Flamurit më 28 nëntor, festa e pranverës Dita e Verës, festat fetare, festat e shoqatave të diasporës dhe sigurisht mbrëmjet e mëdha sportive, kur luan Kombëtarja. Sa herë që ndodh kjo, njerëzit mblidhen, dhe pothuajse gjithmonë përfundon në rreth. Kush interesohet për zakonet e pasura rreth dasmës shqiptare – nga fejesa te dhuratat e përshtatshme – gjen shumë vështrime të tjera në udhëzuesin tonë të hollësishëm për traditat, zakonet dhe dhuratat e dasmës shqiptare.

Nga tradita te sotmja: muzikë popullore, tallava e më shumë

Peizazhi muzikor shqiptar aspak nuk ka ngelur në të kaluarën. Nga njëra anë qëndron muzika popullore – muzika popullore që merr melodi dhe instrumente tradicionale, por aranzhohet dhe prodhohet në mënyrë moderne. Është kolona zanore e festave të panumërta: tërheqëse, e kërcyeshme dhe e rrënjosur thellë në folklor. Shumë këngëtare e këngëtarë popullorë e mbajnë gjallë këtë traditë dhe e sjellin Vallen në petk bashkëkohor në çdo skenë dhe çdo dasmë.

Nga ana tjetër qëndron tallava – një stil muzikor modern, shpesh i improvizuar, veçanërisht i popullarizuar në Kosovë dhe në Maqedoninë e Veriut, që ndërthur elemente të muzikës ballkanike, rome dhe orientale. Tallava është muzikë feste e kulluar, e diskutuar me polemika, por e paimagjinueshme pa të jeta e natës dhe sallat e festave. Këtyre u shtohen zhanre moderne si pop-i, rep-i dhe hip-hop-i shqiptar, yjet ndërkombëtarë të të cilëve – nga Rita Ora te Dua Lipa me rrënjë shqiptare – e kanë çuar kulturën në skenën botërore.

E bukura është: midis iso-polifonisë mijëravjeçare dhe hitit të sotëm të listave nuk ka asnjë kundërthënie. Në një e të njëjtën dasmë dëgjohet kënga shumëzërëshe e gjyshërve, Çifteli i xhaxhait dhe kënga më e re pop e mysafirëve të rinj. Muzika shqiptare është një vazhdimësi e gjallë, ku e vjetra dhe e reja i japin dorën njëra-tjetrës – ashtu si vallëtarët në rrethin e Valles.

Veshja dhe shamia: pajisja për vallen

Vallës i takon tradicionalisht edhe veshja e përshtatshme, veshja kombëtare. Në shfaqjet festive vallëtaret shpesh veshin fustane madhështore të zbukuruara me qëndisje ari, ndërsa burrat paraqiten me Fustanellë të bardhë, jelek të errët (jelek) dhe me kapelën karakteristike prej leshi, Plisin. Këto veshje janë vetë një vepër arti dhe rrëfejnë përmes ngjyrave e motiveve prejardhjen e mbartësit të tyre. Kush dëshiron të mësojë më shumë për historinë dhe mënyrën e mbajtjes së Plisit, gjen për këtë një artikull të veçantë e të hollësishëm në revistën tonë.

Por rekuizita më e rëndësishme e vetë valles është shamia. Shamija e kuqe tundet nga udhëheqësi i vargut dhe është e paimagjinueshme në çdo Valle. E bën lëvizjen të dukshme, thekson rolin udhëheqës dhe vendos një theks me ngjyrë të kuqe – jo rastësisht ngjyra e flamurit shqiptar, Kuq e Zi. Kush dëshiron vetë të udhëheqë vargun, ka nevojë pikërisht për këtë shami. Është njëkohësisht pjesa më e lirë dhe ndoshta më simbolike e gjithë pajisjes së vallëzimit.

Edhe larg skenës së madhe, njerëzit e mbajnë me qejf një copë traditë mbi trup në raste festive – një jelek të qëndisur, pantofla tradicionale prej leshi ose aksesorë me shqiponjën dykrenare, Shqiponja. Kështu lidhja me atdheun mbetet e dukshme edhe kur nuk paraqitesh me veshje të plotë.

Vallja në diasporë: vallëzimi si identitet i gjallë

Ndoshta askund Vallja nuk është aq domethënëse sa në diasporë. Për bashkësitë shqiptare në Gjermani, Zvicër, Austri e më gjerë, vallja është një spirancë identiteti. Kur fëmijët, që prej kohësh rriten dygjuhësh, hyjnë në rreth në një dasmë dhe kërcejnë hapat e gjyshërve, atëherë përcjellja kulturore ndodh në kuptimin më të mirë – pa mësim, vetëm përmes pjesëmarrjes.

Shoqata të panumërta kulturore shqiptare në gjithë Evropën Qendrore e kultivojnë folklorin në mënyrë aktive: grupe vallëzimi provojnë rregullisht, ngjiten në skenë në festa dhe ua përcjellin dijen e tyre brezit të ardhshëm. Në këto paraqitje kumbojnë meloditë tradicionale, valëviten veshjet dhe tunden shamitë. Kështu Vallja mbetet jo vetëm një kujtim i vendit të origjinës, por një praktikë e jetuar në mes të Evropës. Vallja bëhet një kredo: ne jemi këtu, dhe e sjellim kulturën tonë me vete.

Kjo lidhje shprehet me një fjalë që dëgjohet në çdo festë shqiptare: Krenari. Është krenaria për prejardhjen e vet, për gjuhën, për historinë e përbashkët të Shqipërisë dhe Kosovës, që shumëkush e kupton si një komb. Vallja e bën këtë krenari të prekshme fizikisht. Nuk ke nevojë ta shpjegosh – e kërcen.

Të kërcesh vetë: këshilla për rrethin tënd të parë

Ke qenë gjithmonë mysafiri që rri anash dhe vetëm shikon? Kjo mund të ndryshojë. Lajmi i mirë: nuk duhet ta zotërosh Vallen në përsosuri për të marrë pjesë. Disa udhëzime të thjeshta ndihmojnë për fillimin:

• Futu në mes. Fillimi dhe fundi i zinxhirit u përkasin vallëtarëve me përvojë. Në mes mund të orientohesh nga fqinjët dhe thjesht të ecësh bashkë me ta.
• Shiko këmbët e atij përpara teje. Shumica e valleve mbështeten në pak hapa bazë që përsëriten. Kush e kap ritmin me sy, e ka shpejt në këmbë.
• Mbaj fort, por i çlirët. Lidhja me fqinjët jep mbështetje dhe ritëm. Mos u ngërço – lëri lëvizjes së rrethit të të mbajë.
• Pa ambicie herën e parë. Askush nuk pret që të tundësh menjëherë shaminë. Gëzimi dhe pjesëmarrja vlejnë më shumë se përsosuria.
• Dëgjoje Def-in. Daullja jep ritmin. Nëse i vë veshin ritmit të saj, i gjen hapat gati vetvetiu.

Dhe nëse dëshiron të ushtrohesh në shtëpi: një Def yti ose një Çifteli e bën ritmin të prekshëm, dhe një shami vallëzimi e shndërron dhomën e ndenjes në një skenë të vogël feste. Kështu, me kohën, nga shikimi lind një pjesëmarrje e vetvetishme.

Për kë? Ide dhuratash rreth Valles dhe muzikës

Bota e vallëzimeve dhe muzikës shqiptare ofron ide dhuratash të mrekullueshme – për festa, ditëlindje, dasma ose thjesht si shenjë përkatësie. Një udhërrëfyes i vogël sipas rastit dhe buxhetit:

• Nën 20 €: Shamija e kuqe (5,49 €) si shami vallëzimi simbolike ose një Def / Dahire (14,99 €) për të nisur me ritmin – dhurata të vogla me kuptim të madh.
• Dhuratë që lë shenjë: Një Çifteli e punuar me dorë (nga 59,99 €) ose një jelek tradicional (52,99 €) – për njerëz që e jetojnë dukshëm kulturën e tyre.
• Dhurata e madhe: Veshja tradicionale shqiptare Gjakova me 5 pjesë (279,00 €) për grupe vallëzimi, paraqitje ose si trashëgimi për brezin e ardhshëm.

Meqë ra fjala: nga një blerje prej 15 € shtojmë një dhuratë falas, dhe me kërkesë e paketojmë gjithçka në mënyrë festive me një kartolinë urimi shqiptare. Kështu dhurata jote mbërrin e paketuar me dashuri – me dërgesë të shpejtë nga Gjermania.

Pyetje të shpeshta për Vallen dhe muzikën shqiptare (FAQ)

Çfarë do të thotë Valle? Valle është termi shqip për vallëzimet tradicionale në varg dhe në rreth, në të cilat vallëtarët kapen për duarsh, për kyçe të duarve ose për supe dhe lëvizin bashkë si zinxhir ose rreth. Shprehja valle shqiptare do të thotë fjalë për fjalë „vallëzim shqiptar“.

A është vërtet iso-polifonia shqiptare trashëgimi kulturore botërore e UNESCO-s? Po. Iso-polifonia popullore shqiptare nga Shqipëria e Jugut u njoh nga UNESCO si trashëgimi kulturore jomateriale e njerëzimit – e shpallur në vitin 2005 dhe në Listën Përfaqësuese që nga viti 2008. Është një formë e këngës shumëzërëshe me një tingull bordun të mbajtur (iso) dhe zëra solistë që shtrihen mbi të.

Cilat valle shqiptare janë më të njohurat? Ndër më të njohurat janë Valle e Tropojës nga Shqipëria e Veriut, Valle e Rugovës dramatike nga Kosova si dhe Napoloni i përhapur gjerësisht. Krahas tyre ka valle rajonale të panumërta nga Veriu në Jug, secila me ritmin dhe karakterin e vet.

Cilat instrumente e shoqërojnë muzikën shqiptare? Tipike janë Çifteli (lahutë me qafë të gjatë), Lahuta (instrument njëtelësh me hark i epikave të trimërisë), Def-i (daulle me kornizë) dhe Fyelli (fyell barinjsh). Hollësi për ndërtimin dhe zgjedhjen i gjen në artikullin tonë për instrumentet shqiptare.

Për çfarë shërben shamia e kuqe në valle? Shamia e kuqe e vallëzimit tundet nga vallëtari i parë në krye të vargut. E bën të dukshëm rolin e tij udhëheqës, zgjat lëvizjet dhe vendos një theks me ngjyra në ngjyrat kombëtare shqiptare, të kuqe dhe të zezë.

A mund të mësohet Vallja si fillestar? Po, patjetër. Hapat bazë të shumë valleve janë të thjeshtë dhe përsëriten. Si fillestar, më së miri futesh në mes të zinxhirit, orientohesh nga fqinjët dhe ndjek ritmin e Def-it. Gëzimi për të marrë pjesë është më i rëndësishëm se përsosuria.

Përfundim: rrethi që nuk mbaron kurrë

Vallja është më shumë se një vallëzim. Është bashkësi e jetuar, krenari e bërë e dukshme dhe një lidhje që ndërton ura mes brezash e kufijsh. Nga vallet e fuqishme burrërore të Tropojës, te iso-polifonia misterioze e Jugut, e fisnikëruar nga UNESCO, deri te tingujt modernë të diasporës – tradita muzikore shqiptare është një trashëgimi e gjallë që rishpiket vazhdimisht e megjithatë ruan thelbin e vet: bashkimin në rreth, dëgjimin e njëri-tjetrit, festimin së bashku. Kush e kërcen Vallen, kërcen një copë atdhe, sado larg qoftë ai atdhe.

Dëshiron ta përjetosh vetë këtë traditë dhe ta përcjellësh? Atëherë pajisu për rrethin e ardhshëm: Shamija e kuqe (nga 5,49 €), një Def ose një Çifteli e sjellin tingullin e atdheut te ti në shtëpi. Gjithçka rreth muzikës, vallëzimit dhe traditës e gjen në koleksionet tona Instrumente Tradicionale dhe Tradita & Kultura – të punuara me dorë, të bëra me dashuri dhe të dërguara shpejt nga Gjermania. Dhe nëse dëshiron të zhytesh më thellë në instrumentet, lexo udhëzuesin tonë për Çifteli, Lahuta, Def & Fyell. Gëzuar – dhe deri te vallja tjetër!